大家好，我是玩報編輯部的小編，最近 Cygames 宣布成立專門研發 AI 的子公司，瞬間把歐美玩家社群撕成了兩半。原本在《影之詩》與《碧藍幻想》裡賺得盆滿缽盈的 Cygames，這一步讓不少人感到不安：AI 會不會直接取代美術、劇情，甚至把整個遊戲流程變成機器人的產物？
先說說背景，Cygames 近幾年在手機與 PC 市場都玩得風生水起，靠著細緻的角色設計和高水準的劇情贏得全球粉絲。然而在 AI 風暴越卷越大之際，他們決定投入資金成立「Cygames AI Lab」，目標是用生成式模型加速關卡設計、角色動作捕捉，甚至自動寫腳本。這件事一出，就在 Reddit、Twitter 甚至 Discord 的官方頻道炸開鍋，大家的第一反應是「這樣會不會失去人味？」
技術層面來看，AI 的確能在美術資源上省下不少時間。舉例說，現在的 Diffusion 模型可以在數分鐘內產出高解析度的背景圖，過去需要美術師一天甚至更久的工作量，現在只要幾秒鐘就搞定。再說角色動畫，AI 可以自動生成過渡動作，減少手動 keyframe 的流程。從效率角度，這樣的工具對大型開發團隊是個福音，能把人力資源留給更有創意的部分。
不過市場面上，AI 同樣是一把雙刃劍。先前在西方市場，AI 產生的內容常被指控缺乏版權保障，導致部分平台對 AI 生成的素材持保留態度。若 Cygames 把 AI 產出的資源直接上線，恐怕會面臨法律與道德的雙重審視。加上現在不少投資人把「AI」當成籌碼，未來如果資金流向過度集中在 AI 研發，可能會讓傳統手繪美術師的工作機會變少，整個產業結構會被重新洗牌。
玩家觀點則更為直接：很多歐美玩家在遊戲論壇上貼出「#NoAI」的標籤，說他們想要的是人手打造的細膩感，而不是機器冷冰冰的演算。甚至有人發起抵制行動，暫停或取消在 Cygames 旗下遊戲的消費，認為這是一種對創作者的尊重。這股情緒背後，透露出的是對「創意被機器接管」的深層焦慮，也是一種對遊戲文化保護的呼聲。
再看看美國 indie 開發者的回應，他們普遍認為大型公司靠 AI 走捷徑會埋沒小型工作室的創意空間。有人說：「如果大作也變成 AI 產出，我們的手作價值會更被低估。」這種聲音在 Twitch 與 YouTube 的開發者頻道裡被不斷放大，導致爭論逐漸升溫。
面對這波抗議，Cygames 官方也不甘示弱，發表聲明稱 AI 僅是「輔助工具」而非「取代人類」的方案。他們舉例說，AI 只會生成初稿，最終的美術與劇情依舊需要資深藝術家與編劇把關。這樣的說法在部分玩家眼裡聽起來像是「怕什麼」的自我安慰，因為真正的擔憂在於這些「把關」的標準會不會被時間與成本壓力所削弱。
小編站在產業的角度來看，AI 的介入勢必會改寫開發流程。未來的製作管線或許會分成「AI 產出階段」與「人類精修階段」，兩者的協作模式將成為新常態。若 Cygames 能夠在技術與倫理之間找到平衡點，或許能為業界樹立一個標桿；反之，若過度依賴機器，則可能加速玩家對大作的信任危機。
影響層面不僅限於日本或韓國，歐洲的遊戲管制機構已開始討論是否需要對 AI 生成內容設置專門的標籤或審核流程。若相關法規出爐，Cygames 甚至可能面臨跨國合規成本，這對所有想要走 AI 路線的公司都是一個警訊。
當然，AI 也不是完全的陰霾。它可以為小型開發者提供低成本的原型工具，降低入門門檻，讓更多新創團隊有機會把概念快速變成可玩作品。只要產業內部建立起明確的版權與道德指引，AI 完全可以成為「創意的加速器」而非「創意的剝奪者」。
最後，小編想說，我們相信技術本身是中性的，關鍵在於人怎麼使用它。Cygames 的這一步看似冒險，卻也可能是推動整個遊戲產業向前的一大動力。未來的遊戲，或許會是 AI 與人類共同編寫的史詩，你準備好迎接這樣的改變了嗎？
如果你對 AI 在遊戲裡的角色有自己的想法，或是已經在使用類似工具開發過作品，快在留言區跟我們分享吧！你最期待哪種 AI 功能能真的上線到遊戲裡呢？😊