各位玩家，你各位有沒有發現，自從 2023 年那部《超級瑪利歐兄弟電影版》橫掃全球票房、讓照明娛樂（Illumination）跟任天堂嚐到甜頭之後，這兩家公司的感情簡直好到像是在穿同一條褲子。現在是 2026 年，我們已經看過無數改編作品起起伏伏，但大家最關心的，恐怕還是那部正式定名為《超級瑪利歐銀河》（Super Mario Galaxy）的續集電影到底要怎麼搞？
最近，照明娛樂的執行長克里斯·梅勒丹德利（Chris Meledandri）跑去京都的任天堂博物館，跟那位大家都想叫他一聲「神」的宮本茂坐在一起聊了聊天。這場訪談釋出了一個非常有意思、甚至有點「任性」的訊息：在製作這部《銀河》電影時，梅勒丹德利竟然說：「宮本先生是我們最重要的觀眾。」
欸，等一下，你各位先別急著吐槽「那買票的玩家算什麼」。身為一個在遊戲業界打滾多年、看過無數大作被好萊塢改編成垃圾的小編，我聽到這句話的第一反應不是憤怒，而是一種莫名的安心感。為什麼？因為這代表照明娛樂終於認清了一個事實：在任天堂的世界裡，只要搞定了宮本茂，這部電影就已經成功了一半。
我們回想一下，過去那些慘不忍睹的遊戲改編電影，失敗的原因通常只有一個——導演跟編劇覺得自己比原作還懂。他們會自作聰明地幫主角加一些莫名其妙的內心戲，或是把遊戲的核心精神改得面目全非。但梅勒丹德利這老狐狸顯然學乖了，他知道與其去討好那些品味變幻莫測的影評人，不如死死抱住宮本茂的大腿。只要這位「瑪利歐之父」點頭，這部片的核心靈魂就不會歪掉。這哪是在拍電影？這根本是在幫宮本茂圓一個「讓他的孩子飛向宇宙」的夢啊！
說到「飛向宇宙」，這次續集選擇《超級瑪利歐銀河》作為主題，小編我覺得這步棋下得非常大膽，但也很聰明。為什麼不選《陽光瑪利歐》去玩水？為什麼不選《奧德賽》去環遊世界？
老實說，如果你玩過 2007 年在 Wii 上面出的那款神作，你就會明白，《銀河》不僅僅是好玩而已，它在視覺和聽覺上的那種「壯闊感」，是所有瑪利歐作品中最接近電影規格的。那種重力反轉的眩暈感、在星球之間彈射的快感，還有那一首首氣勢磅礡的交響樂，放在大銀幕上絕對是感官炸彈。
而且別忘了，《銀河》系列引進了一個關鍵角色——羅潔塔（Rosalina）。比起一直被綁架、性格相對平面（雖然電影第一集讓她強悍了不少）的碧姬公主，羅潔塔那種帶著憂鬱氣息的聖母背景故事，簡直是編劇的救命稻草。如果續集能把羅潔塔在星之舟上讀繪本的故事線放進去，我敢保證，到時候戲院裡絕對不只小孩在哭，我們這群三十幾歲的老大叔也會哭到要拿爆米花桶接眼淚。
不過，梅勒丹德利在訪談中提到的另一件事更讓我在意。他提到他們有一個「宏大的計畫」，要把《皮克敏》（Pikmin）也塞進各種地方。這訊息量就有點大了。各位，你們想像一下，這是不是代表「任天堂電影宇宙」真的要成形了？雖然我們目前還沒看到林克跟瑪利歐在銀幕上同框，但如果皮克敏開始在各個電影片場客串，那種既可愛又帶著一點「殘酷自然法則」的小生物，說不定會變成照明娛樂繼小小兵之後的下一個財神爺。
但我還是得說句老實話，這種「以宮本茂為核心」的製作模式，其實是一把雙面刃。
好處是品質穩定，我們不用擔心瑪利歐突然脫下帽子開始講一些低俗笑話（雖然那是照明娛樂的強項，但謝天謝地他們在第一集收斂了很多）。壞處是，這可能會讓電影顯得太過「乖巧」。大家知道，宮本茂對敘事的邏輯有種近乎偏執的堅持，他常說遊戲不需要太複雜的故事。但電影不同，電影需要起承轉合，需要角色的弧度。如果過度追求宮本茂心中的「原汁原味」，會不會導致續集變成一場長達 90 分鐘的華麗遊戲過場動畫？這是小編我目前最擔心的點。
而且，2026 年的現在，玩家的胃口早就被養刁了。我們看過了像《奧肯》（Arcane）那種把敘事深度拉到天花板的作品，也看過《最後生還者》真人版那種對情感的細膩捕捉。如果《超級瑪利歐銀河》電影版只是「畫面變漂亮、場景變大」的續集，那恐怕很難再創下第一集那種現象級的熱潮。
不過，從梅勒丹德利那副「我就是宮本茂頭號迷弟」的姿態來看，他顯然不打算跟任天堂爭奪主導權。這在好萊塢其實很罕見，通常製片人會為了預算、為了周邊銷售、為了各種政治正確的理由去干預創作，但梅勒丹德利卻公開承認「宮本茂是最重要的觀眾」。這背後透露出的訊息是：照明娛樂已經把任天堂視為平等的合作夥伴，而不是單純的 IP 授權方。
這種信任感可能是過去三十年來遊戲界最缺的東西。想想當年的《超級瑪利歐兄弟》真人版（沒錯，就是那個長得像噩夢的 1993 年版），任天堂被嚇到整整二十幾年不敢碰好萊塢。現在他們終於找到了一個願意聽話、又懂技術的盟友，這對我們玩家來說，絕對是件好事。
小編我大膽預測一下，《超級瑪利歐銀河》的電影版將會是任天堂在影視產業的一個分水嶺。如果這部片能成功把《銀河》那種「史詩感」拍出來，同時又能處理好羅潔塔那種比較深沉的情感，那麼接下來的《薩爾達傳說》真人版（大家都知道這在做了吧？）就有了可以參考的模板。
而且，既然提到了皮克敏，我有個預感，我們可能很快就會在《銀河》電影的片尾彩蛋裡，看到幾隻紅色或黃色的皮克敏在某個星球的角落冒出頭來。這不是胡說八道，這就是現在好萊塢最愛玩的套路，而任天堂現在玩這一套玩得比誰都溜。
總結來說，這次在京都博物館的這場對談，表面上是商業互捧，實則是一場「權力與熱情的交接」。梅勒丹德利把球丟給了宮本茂，而宮本茂則用他那雙創造了無數經典的手，試圖在銀幕上再造一個宇宙。
作為一個老玩家，我不在乎這部片能不能拿奧斯卡，我也不在乎它的劇本是不是跟教科書一樣老套。我只在乎當大銀幕亮起、交響樂團奏起《Super Mario Galaxy》那熟悉的主題曲時，我能不能再次感受到當年第一次在遊戲裡飛向太空時的那種雞皮疙瘩。
只要宮本茂滿意，我相信我們大部分的人也會滿意。畢竟，那位老先生這輩子最擅長的事情，就是讓我們這群長不大的孩子，在虛擬的世界裡找到最單純的快樂。
所以，你各位準備好再次飛向宇宙了嗎？或者是你覺得，這種「一切聽宮本茂的」模式其實會限制電影的發展？你最期待在《銀河》續集裡看到哪個角色或關卡被搬上大銀幕？是那個超難的「路易吉紫色金幣」挑戰，還是溫暖的星之舟？
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